Freedom of Worship: Dört Özgürlüğün İkinci Tablosu
Amerika'nın vadettiği en basit özgürlüğü resmetmek için Norman Rockwell önce kendi tuvalini yırttı — sonra bu eseri, komşularının tespihi ve fesiyle yeniden inşa etti.
Ekim 1942'de Norman Rockwell, Vermont'taki Arlington atölyesinde, bir kez zaten vazgeçtiği bir tabloya bakıyordu. The Saturday Evening Post editörü Ben Hibbs'in verdiği süreye göre iki aydır Freedom of Worship'i tamamlamaya çalışıyordu — Başkan Franklin D. Roosevelt'in 1941 tarihli State of the Union konuşmasında andığı dört özgürlükten esinlenen dörtlü serinin ikinci tablosu: söz özgürlüğü, ibadet özgürlüğü, yoksulluktan azade olma ve korkudan azade olma.
Rockwell'in ilk denemesi bir berber dükkânında geçiyordu: farklı din ve ırklardan müşteriler sırayla berber koltuğunu bekliyordu — bir Protestan berberin hizmet ettiği Musevi bir adam, yakında bekleyen bir siyahi ve bir Katolik rahip. Amaç, dini çeşitliliği demokrasinin temeli olarak göstermekti. Ama her figürü din veya ırkına göre tanınır kılmaya çalıştıkça Rockwell kendini kaba karikatüre sürüklenmiş buldu: aşırı belirgin Semitik özellikli bir Musevi, snob bir beyaz müşteri, tarım işçisi kıyafetine indirgenmiş bir siyahi. Bunun, onurlandırmak istediği fikre ihanet ettiğini düşündü ve tabloyu bir kenara bıraktı.
İkinci girişiminde sahneyi tamamen terk etti. Bunun yerine, mütevazı bir alanda sıkışık şekilde birbirine yakın sekiz profil başı resmetti; her biri sessiz bir dua anında yakalanmıştı. Alt sırada, sağdan sola: başı örtülü, elinde dini bir kitap tutan, Musevi olduğu anlaşılan bir adam; yaşlı bir kadın, Protestan olduğu anlaşılan; ve yumuşak ışıklı yüzüyle elinde tespih tutan, Katolik olduğu anlaşılan genç bir kadın. Koyu tenli figürler kompozisyonun kenarlarına yerleştirilmişti — üstte, Rockwell'in kendi ifadesiyle 'gizlice' resmedilmiş siyahi bir kadın, ve altta fes takan, yabancılığı Rockwell'e göre gücenmeye yol açmayacak kadar açık bir adam.
Modelleri kendi Arlington komşularıydı. Üç aylık hamile Rose Hoyt, saçları örülmüş halde, elinde tespihle Katolik kadını canlandırdı — oysa kendisi aslında Episcopal Kilisesi'ne bağlı bir Protestandı. Diğer modeller arasında bir Bayan Harrington, kendi marangozu Walter Squires, onun eşi Clara Squires (kompozisyonun sağ kenarında), Winfield Secoy ve ortadaki Jim Martin vardı. Nihai tablo, abartılı yüz hatları yerine tespih ve dini kitap gibi sessiz görsel ipuçlarına dayanıyordu.
Rockwell, tablodaki ellere büyük önem verdi. Sonradan, kendisi için ellerin hikâye anlatımında başların ardından ikinci sırada geldiğini, Freedom of Worship'te vermek istediği mesajın yarısını yalnızca ellere yüklediğini söyledi. Dini son derece hassas bir konu olarak tanımladı — insanların duygularını kırmanın çok kolay olduğunu belirtti. Aylar süren emeği bu dikkatliliği yansıtıyordu. Tamamlanan tuval, yumuşak gri, bej ve kahverengi tonlarından oluşan sade bir paleti tercih ediyor; boya öyle ince uygulanmış ki tuvalin dokusu görünür hale geliyor — bu doku, reprodüksiyonlarda genellikle koyulaştırılıyor.
Sanat kategorisinden
Deniz Kenarında Keşiş
Uzun bir elbise içindeki tek bir figür, boş ve gri bir denize bakıyor — ve bu boşluk, sergilendiği anda büyük bir tartışma yarattı. 1810'da Berlin'de görücüye çıktığında kimse bu tabloyla ne yapacağını bilemedi.
Carnation, Lily, Lily, Rose
Bir Amerikalı ressam, İngiliz bir bahçede her akşam birkaç dakikalığına beliren mor alacakaranlığı yakalamak için batan güneşle yarıştı — ve bu yarış iki yıl sürdü.
The Apotheosis of Washington
ABD Kongre Binası'nın kubbesine bakarsanız, bulutların arasında tanrılaştırılmış George Washington'u görürsünüz — bir kurucu babanın söylenceye dönüştüğü an, tavana kazınmış hâlde.
Cupid’in Öpücüğü ile Yeniden Canlanan Psyche
Uykudaki bir ceset, ona değen bir kanat ucu ve mermerin nefes almayı öğrendiği o an — Antonio Canova'nın göze aldığı imkânsız sahne.
Felemenk Atasözleri
Bir köy meydanına bakın: bir adam sütuna dişleriyle asılıyor, bir başkası gün ışığını sepetle taşıyor, bir kadın kocasına mavi bir pelerin giydiriyor. Her hareket bir şaka — dilini bilene.
14 Yaşındaki Küçük Dansçı
Üzerinde gerçek bir tütü, başında insan saçından bir peruk vardı — ve 1881'de onu gören eleştirmenler sanki iğrenç bir şeyle karşı karşıyaymış gibi geri çekildiler.