Elisabeth Lederer Portresi: Klimt'in Tamamlanmayan Şaheseri
Yirmi yaşında bir servet varisinin ipek ve hayali porselen figürlerle bezeli portresi, bir gün modern sanatın en pahalı eseri olacaktı — ve tablonun kadın kahramanı hayatta kalmak için sahte bir baba icat edecekti.
1914'te Gustav Klimt, tamamlamaktan çok bırakmayı seçeceği bir portreye başladı. Modeli, Viyanalı sanayici çift August ve Serena Lederer'in kızı Elisabeth Lederer'di; aile, Rothschild'lerden sonra şehrin en zengin Yahudi ailesiydi. Klimt onlara yakın otururdu, sık sık ziyaret ederdi; Elisabeth'in annesini 1899'da resmetmişti, büyükannesi Charlotte Pulitzer'i ise 1915'te resmedecekti. Elisabeth'in portresi, henüz ailesinin evinde yaşadığı sırada ebeveynleri tarafından sipariş edilmişti.
Klimt onu, annesini giydirdiği gibi beyaza büründürdü — ama Serena'nın bol elbisesinin yerini Elisabeth'te dar bir üst ve Paul Poiret'nin moda 'topal etek'inden esinlenen, pantolonumsu belirsiz bir etek aldı; üzerine çiçek desenli şifon bir şal örtülmüştü. Bu görünüm, 1910'ların başında Avrupa'yı saran Poiret modasından, harem pantolonlarından ve Çin esintili tuniklerden besleniyordu. Beyaz ipek ayakkabılarının altındaki halı, Wiener Werkstätte tasarımcıları Josef Hoffmann ve Wimmer-Wisgrill'i andıran siyah-beyaz kenarlıklarla, pembe-turuncu tonlarla ve Çin yeşimini çağrıştıran düzensiz yeşil-beyaz dairelerle örülüydü.
Elisabeth'in arkasındaki zemin okunması daha güç bir alandır. Sanat tarihçisi Emily Braun'a göre, arka planda Çin malzeme kültüründen ve Pekin operasından alınma figürler — alt rütbeli askerler, bilginler, saray adamları — neredeyse bir anlatı gibi yerleştirilmiştir. Klimt'in kişisel kütüphanesinde ukiyo-e baskıları, kimonolar, Qing saray kaftanları ve Doğu Asya sanatı üzerine kitaplar bulunuyordu; bu ilgi, Portrait of Adele Bloch-Bauer II ve Portrait of Friederike Maria Beer'de olduğu gibi burada da doğu seramiklerinin süslemelerinden beslenerek yeniden ortaya çıkar. Kızılaltı incelemesi, halının üstündeki boş alanda bir zamanlar daha fazla figürün bulunduğunu, ancak Klimt'in bunları üzerini boyayarak kaldırdığını göstermiştir.
Portre, Klimt'e göre asla gerçekten bitmemişti. Elisabeth için pek çok hazırlık çizimi yaptı, süsleme unsurlarını tuval üzerinde geliştirdi; beyaz giysinin altında hâlâ kömür karakalem izleri görülebilir. 1916'da Serena Lederer'in, tabloyu bittiğine inanarak Klimt'in itirazlarına karşın atölyeden alıp götürdüğü söylenir. Klimt bu eser için 35.000 kron ödeme almıştı. Tablo bu dönemde koleksiyondan sadece bir kez ayrıldı: 1917'de Stockholm'deki Avusturya Sanat Sergisi'ne gönderildi.
Elisabeth'in gerçek hayatı, tablodaki dingin figürden çok farklı bir yola girdi. 1921'de Baron Wolfgang von Bachofen-Echt ile evlenip Protestanlığa geçti, ancak 1938'de boşandıktan sonra Yahudiliğe geri döndü. Aynı yıl Anschluss ailesinin dünyasını paramparça etti: Lederer ailesinin çoğu Avusturya'dan kaçtı, muhteşem sanat koleksiyonları Naziler tarafından yağmalandı. Viyana'da kalan Elisabeth, biyolojik babasının August Lederer değil Klimt olduğunu iddia eden bir belge edindi; bir zamanlar kayınbiraderi olan üst düzey bir Nazi yetkilisinin yardımıyla bu kurgu, en ağır zulümden kaçmasını sağladı. 19 Ekim 1944'te, otuz yıl önce Klimt'e poz verdiği şehirde, ağır bir hastalıktan öldü.
Sanat kategorisinden
Deniz Kenarında Keşiş
Uzun bir elbise içindeki tek bir figür, boş ve gri bir denize bakıyor — ve bu boşluk, sergilendiği anda büyük bir tartışma yarattı. 1810'da Berlin'de görücüye çıktığında kimse bu tabloyla ne yapacağını bilemedi.
Carnation, Lily, Lily, Rose
Bir Amerikalı ressam, İngiliz bir bahçede her akşam birkaç dakikalığına beliren mor alacakaranlığı yakalamak için batan güneşle yarıştı — ve bu yarış iki yıl sürdü.
The Apotheosis of Washington
ABD Kongre Binası'nın kubbesine bakarsanız, bulutların arasında tanrılaştırılmış George Washington'u görürsünüz — bir kurucu babanın söylenceye dönüştüğü an, tavana kazınmış hâlde.
Cupid’in Öpücüğü ile Yeniden Canlanan Psyche
Uykudaki bir ceset, ona değen bir kanat ucu ve mermerin nefes almayı öğrendiği o an — Antonio Canova'nın göze aldığı imkânsız sahne.
Felemenk Atasözleri
Bir köy meydanına bakın: bir adam sütuna dişleriyle asılıyor, bir başkası gün ışığını sepetle taşıyor, bir kadın kocasına mavi bir pelerin giydiriyor. Her hareket bir şaka — dilini bilene.
14 Yaşındaki Küçük Dansçı
Üzerinde gerçek bir tütü, başında insan saçından bir peruk vardı — ve 1881'de onu gören eleştirmenler sanki iğrenç bir şeyle karşı karşıyaymış gibi geri çekildiler.